La tristesse est grande dans le monde de la mode depuis l’annonce de la disparition soudaine du styliste et créateur français Thierry Mugler. Il est mort « de causes naturelles » à 73 ans, le dimanche 23 janvier 2022. Il laisse derrière lui des créations emblématiques, adorées encore aujourd’hui par de nombreuses pop stars internationales.

Le créateur et couturier français Thierry Mugler est mort le 23 janvier 2022, a annoncé son attaché de presse Jean-Baptiste Rougeot à l’AFP. Figure de la mode des années 1980, il est décédé à l’âge de 73 ans de mort naturelle selon son proche. « Nous avons l’immense tristesse de vous faire part du décès de Monsieur Manfred Thierry Mugler survenu dimanche 23 janvier 2022« , lit-on dans le communiqué publié sur le compte Facebook officiel du créateur. « Que son âme repose en paix. »

D’après Jean-Baptiste Rougeot, la mort du styliste Thierry Mugler est survenue de façon inattendue. Le grand couturier avait encore des projets et devait annoncer de nouvelles collaborations en début de semaine, a-t-il indiqué.

Thierry Mugler, puis Manfred Thierry Mugler, est né à Strasbourg en décembre 1948. Enfant rêveur et solitaire, il s’est installé à Paris à l’âge de 20 ans, et a crée sa propre griffe « Café de Paris » en 1973, avant un an plus tard de fonder la société « Thierry Mugler », imposant ses silhouettes structurées et sophistiquées. Metteur-en-scène dans l’âme, il avait organisé des présentations publiques spectaculaires de ses créations. Le défilé qu’il avait mis en scène au Palais de Tokyo à Paris en 1990 était le décor du clip de feu George Michael Too Funky, que le créateur avait réalisé également. Il s’était aussi lancé dans la création de parfums, inventant notamment son modèle « Angel« , un flacon emblématique. Depuis septembre, Thierry Mugler était à l’affiche d’une exposition au Musée des arts décoratifs à Paris intitulée « Thierry Mugler, Couturissime« , conçue par le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM).

Retiré de la mode en 2002, Thierry Mugler continuait d’être adoré par les icônes de la pop culture d’aujourd’hui qui arborent encore ses tenues d’archives pour les grandes occasions, comme Madonna, Lady Gaga, Cardi B, Kim Kardashian ou encore Beyoncé. Cette dernière a écrit sur son site « Repose en paix Thierry Mugler« , accompagnant son message d’une photographie en noir et blanc. La chanteuse Diana Ross a partagé sur Twitter une photo avec le créateur français lors d’un de ses défilés à Paris en 1990, avec ces mots: « Vous allez me manquer, Thierry Mugler, c’était un moment merveilleux dans nos vies.« 

En 2013 et 2014, le couturier avait voulu « bousculer » l’art de la revue en lançant les « Mugler Follies » dans un théâtre parisien, transformé en cabaret. Danseuses singulières de la filiforme au modèle Botero, ventriloques, cantatrice, chanteuse de fado, acrobates, numéros de force inédits: cela faisait « longtemps » qu’il voulait monter une revue, « un art libre, de joie de vivre et d’échange, sans message, où tout est possible« , avait-il à l’époque confié à l’AFP. « La mode ne me manque pas vraiment« , expliquait-il alors. « Je fais beaucoup plus maintenant : de l’architecture, du design, monter une revue, mettre en scène… Quand j’étais couturier, c’était une mise en scène journalière proposée à des clientes. Maintenant, c’est une narration, une histoire, des shows, des films…« , expliquait celui qui se faisait appeler Manfred Thierry Mugler.

« Architecte » de son propre corps, Thierry Mugler a subi plusieurs accidents dans sa vie, le défigurant partiellement. Face à Yann Barthès, le créateur s’était livré sur ces opérations reconstructrices qui lui ont permis d’afficher un nouveau visage sur le plateau de Quotidien en 2021, alors que sortait le livre sur sa carrière, Couturissime. « J’ai subi une reconstruction faciale suite à un grave accident de gym qui m’a complètement défoncé la tronche. Mon corps est en perpétuel chantier« , confiait-il également en 2017.

L’acteur français Gaspard Ulliel est mort ce mercredi 19 janvier 2022. Il a succombé à ses blessures, survenues lors d’un grave accident de ski le 18 janvier 2022 en Savoie. Recompensé d’un César du meileur acteur en 2017, il laisse derrière lui, sa femme et leur petit garçon de 6 ans.

L’acteur Gaspard Ulliel est décédé ce mercredi 19 janvier 2022 des suites de son accident de ski, annonce Le Parisien. « Victime d’un accident de ski mardi, Gaspard Ulliel est décédé« , indique son agent dans un bref communiqué transmis notamment à l’AFP. Le comédien français, lauréat du César du meilleur acteur en 2017 pour Juste la fin du monde, avait été victime d’un grave accident de ski sur le domaine de la Rosière en Savoie mardi 18 janvier 2022. Il avait été retrouvé inconscient par les secouristes puis transporté en hélicoptère vers le CHU de Grenoble.

L’acteur de 37 ans laisse derrière lui sa compagne et mannequin Gaelle Pietri, et leur petit garçon de 6 ans, Orso. Très discret sur sa vie privée, on lui connaît seulement une autre ex-compagne officielle, Jordane Crantelle, avec qui il s’affichait en 2009.

Gaspard Ulliel se fait remarquer par Michel Blanc en 2002, qui lui offre le rôle de Loïc, un jeune homme qui découvre l’amour et la sexualité dans Embrassez qui vous voudrez. La prestation lui vaut le Prix Lumière de la révélation masculine ainsi qu’une première nomination aux César. Il confirme l’année suivante devant la caméra d’André Téchiné aux côtés d’Emmanuelle Béart dans Les Egarés pour obtenir une seconde nomination.

La troisième est la bonne pour le natif de Boulogne-Billancourt, fils de Christine, styliste et de Serge, designer, qui remporte son César de la révélation masculine pour son interprétation d’un poilu, Manech, dans la production historique Un long dimanche de fiançailles. Le film de Jean-Pierre Jeunet est un succès international. Récompensé par 5 César, il reçoit même 2 nominations aux Oscars. La carrière du jeune Ulliel est lancée, il part alors tourner à l’étranger.

Durant cette période, il rencontre le réalisateur Gus van Sant pour le film choral Paris, Je t’aime, puis obtient le rôle-titre de la nouvelle adaptation de la franchise Hannibal Lecter. L’acteur, encore dans sa vingtaine, insuffle sa jeunesse et sa vitalité au célèbre cannibale. L’année suivante il apparaît aux côtés d’Isabelle Huppert, dans l’adaptation d’Un barrage contre le pacifique de Marguerite Duras, puis deJean Reno dans le thriller d’action Le premier cercle.

De retour aux productions françaises, les années 2010 sont couronnées de succès critique pour le comédien : Tout d’abord pour le film La princesse de Montpensier où il y incarne le prince Henri de guise, ensuite, dans la peau du célèbre créateur de mode pour le biopic Saint Laurent de Bertand Bonello.

En 2017, c’est la consécration pour le comédien récompensé du César du meilleur acteur, décerné par ses pairs du cinéma français, pour son interprétation de Louis dans Juste la fin du monde, pièce de Jean-Luc Lagarce adaptée par l’étoile montante du cinéma, le réalisateur québécois Xavier Dolan.

Gaspard Ulliel s’est également illustré pendant de nombreuses années comme égérie de la campagne publicitaire du parfum Bleu de la marque Chanel

Celui qui s’est fait connaître du public grâce à « Diva » et « 37°2 le matin » est décédé à son domicile parisien des suites d’une longue maladie. Grand réalisateur, il avait été président du jury du 29e festival international du film de Tokyo en 2016.

Né le 8 octobre 1946 à Paris, Jean-Jacques Beineix s’est éteint à l’âge de 75 ans. Il est décédé à son domicile parisien des suites d’une longue maladie.

Réalisateur, écrivain et producteur de cinéma français, il avait débuté sa carrière en 1969 en travaillant en tant qu’assistant-réalisateur de Jean Becker pour la série télévisée Les Saintes Chéries de Claude Berri (1970). Sept ans plus tard, il décide de réaliser son premier court métrage baptisé Le Chien de M. Michel. Très vite, il se fait remarquer et obtient même le premier prix au festival de Trouville. En 1980, Jean-Jacques Beineix imagine son premier film long métrage, Diva, puis créé sa propre société de production Cargo Films en 1984.

C’est en 1986 qu’il réalise son plus gros succès cinématographique, le film 37°2 le matin avec des acteurs comme Jean-Hughes Anglade, Béatrice Dalle, Gérard Darmon mais aussi Jacques Mathou. Un véritable carton qui fait décoller la carrière de Jean-Jacques Beineix qui obtient même pour ce film le César de la meilleure affiche en 1987. Le réalisateur ne s’arrête pas là et imagine en 1992 le film IP5 qui est également devenu culte dans le milieu du 7e art.

Passionné par le cinéma mais aussi par la littérature, il écrit à l’automne 2006 le premier tome de ses mémoires Les Chantiers de la gloire. Interrogé au sujet de cette oeuvre, il confiait s’être inspiré du film de Stanley Kubrick Les Sentiers de la gloire pour son titre. Touche à tout, il a réalisé sa première mise en scène théâtrale en 2015 inspirée de la vie de Kiki de Montparnasse.

Consécration ultime pour le réalisateur, il avait été président du jury du 29e festival international du film de Tokyo en 2016.

Sidney Poitier n’est plus. L’acteur et réalisateur de renom, qui avait été le premier interprète noir à recevoir l’Oscar du meilleur acteur, est décédé le 6 janvier 2022. À 94 ans, il était l’un des derniers acteurs de l’âge d’or d’Hollywood à être encore en vie. Tout de suite, retour sur 3 films qui ont marqué sa carrière.

« La porte s’ouvre » (1950) de Joseph L. Mankiewicz

À 23 ans, le jeune acteur incarne le rôle de Luther Brooks, un docteur qui commence sa carrière dans l’hôpital d’une prison. Premier médecin afro-américain de la région, Luther se confronte vite aux préjugés racistes des prisonniers et des locaux. Conte contre la haine raciale réalisé par le grand Joseph L. Mankiewicz, à qui l’on doit notamment « Soudain l’été dernier » et « Cléopâtre », « La porte s’ouvre » marque la première apparition au cinéma de Sidney Poitier ainsi que son premier grand rôle.

« Le Lys des champs » (1963) de Ralph Nelson

Cinq ans après avoir remporté le BAFTA du meilleur acteur et l’Ours d’argent à la Berlinale et après avoir été nominé aux Oscars pour « La Chaîne » de Stanley Kramer, Sidney Poitier remporte l’Oscar du meilleur acteur pour « Le Lys des champs » qui raconte l’histoire de Homer Smith, un jeune homme qui fait la rencontre d’un groupe de nonnes. À 36 ans, l’acteur entre alors dans la légende en devenant le premier interprète noir à décrocher un Oscar du meilleur acteur en 1964.

« Devine qui vient dîner » (1967) de Stanley Kramer

En 1967, Sidney Poitier retrouve Stanley Kramer (réalisateur de « La Chaîne »). Comédie romantique révolutionnaire pour son époque, « Devine qui vient dîner » met en scène Joanna (Katharine Houghton), une jeune fille blanche qui décide de présenter à ses parents conservateurs son fiancé afro-américain, le docteur John Prentice (Poitier). Cette comédie romantique sur fond de commentaire social a été révolutionnaire à son époque et elle reste encore aujourd’hui le film le plus célèbre de la carrière de Sidney Poitier.

Grichka Bogdanoff (frère jumeau d’Igor), animateur, essayiste et producteur est décédé. Une nouvelle à laquelle on ne s’attendait pas. Voici les premières informations concernant son décès survenu le 28 décembre.

C’est une fin d’année bien triste pour le monde de la télévision et de la science. Grichka Bogdanoff (ou Bogdanov) est mort. L’homme de 72 ans est décédé le 28 décembre 2021 révèle l’AFP. Une information que nous sommes en mesure de confirmer.

On sait, grâce à son agent Damien Nougarede, qu’il est parti entouré de l’amour de sa famille et des siens. Grichka Bogdanoff s’est éteint entouré de sa famille et de ses proches, « paisiblement, pour rejoindre ses étoiles« . Il est décédé à l’hôpital. D’après Le Monde, Grichka Bogdanoff est mort de la Covid-19. Le quotidien précise qu’Igor est également hospitalisé et que les deux frères n’étaient pas vaccinés.

C’est le 29 août 1949 que les célèbres jumeaux voient le jour mais on sait très peu de choses sur leur vie, eux qui préféraient laisser planer les doutes et les zones de mystère. Grichka Bogdanoff et Igor sont des passionnés d’aéronautique et de science-fiction. Ils affirment avoir eu leur baccalauréat à l’âge de 14 ans et disent avoir obtenu les diplômes suivants : études approfondies (DEA) en sémiologie et doctorat en physique théorique pour Igor ; diplômé de l’Institut d’études politiques de Paris (Sciences-Po) et d’un doctorat en mathématiques pour Grichka.

Ils ont sorti leur premier livre en 1976 : Clefs pour la science-fiction. L’accueil est bon et les jumeaux se retrouvent face à Yves Mourousi au journal de 13H. C’est là que leur carrière dans l’audiovisuel commence puisque le présentateur du JT leur propose d’animer, dans son émission Bon appétit, une séquence consacrée aux robots et aux extraterrestres. Puis, ils tiennent une rubrique sur la science-fiction dans l’émission d’Antenne 2, Un sur cinq, animée par Patrice Laffont. En 1979, ils sont à la tête de leur propre émission, Temps X, sur TF1 et ce jusqu’en 1987.

Les succès se succèdent mais Grichka et Igor Bogdanoff décident de finalement se consacrer à un doctorat sur la cosmologie primordiale. Grichka Bogdanoff a rédigé Fluctuations quantiques de la signature de la métrique à l’échelle de Planck. Igor Bogdanoff : État topologique de l’espace-temps à l’échelle zéro.

Les deux frères sont revenus ensuite à la télévision : Projet X 13 sur 13e rue, Rayons X, sur France 2 puis quelques années plus tard, sur la même chaîne, Science X. Mais fasse à certaines critiques qui estiment que le programme n’est pas de qualité, celle-ci est rapidement déprogrammée. Grichka et Igor intègrent ensuite en 2015 l’équipe des Grosses Têtes de Laurent Ruquier sur RTL et en 2017, ils font quelques séquences dans Touche pas à poste auprès de Cyril Hanouna. Emission dans laquelle ils présentent une chronique scientifique. Avec la star de C8, ils signent aussi un tube Bogda Bogdanov, morceau dans lequel il est notamment question de leur apparence physique. Celle-ci a fait beaucoup parler notamment à cause de leur menton. Maladie ou chirurgie, leurs visages déformés ont souvent fait la Une.

Polémique sur leur titre de docteur, accusation d’escroquerie… il y a beaucoup à écrire et à dire sur Grichka Bogdanoff et son frère Igor mais en ce jour funeste, il ne serait pas de bon ton d’évoquer ces affaires. Grichka Bogdanoff n’était, à ce que l’on sait, pas en couple au moment de sa mort et n’a pas eu d’enfant.

DISPARITION – Célèbre pour son rôle dans « Dynastie », l’acteur Michael Nader est décédé à l’âge de 76 ans. Dans la célèbre série des années 1980, il incarnait Dex Dexter, le jeune mari d’Alexis Colby, l’héroïne jouée par Joan Collins.

C’était un visage bien connu des fans de séries télé. Décédé des suites d’un cancer à l’âge de 76 ans, Michael Nader avait fait l’essentiel de sa carrière sur le petit écran. Né à Saint-Louis, dans le Missouri, il est renversé par une voiture à l’âge de 6 ans, un accident qui lui laissera une cicatrice indélébile sur le visage. 

Après le divorce de ses parents, il déménage en Californie avec sa mère. À l’âge de 16 ans, il pose dans le magazine Life, le surf sous le bras, et enchaîne les seconds rôles au cinéma. Mais c’est après une apparition dans Magnum, en 1980, qu’il décroche le rôle qui va lui coller à la peau.

Dans Dynastie, célèbre production d’Aaron Spelling, Michael Nader interprétait Farnsworth « Dex » Dexter, le troisième mari d’Alexis Colby, l’héroïne interprétée par la superstar Joan Collins. Après avoir rejoint la série lors de la saison 4, en 1983, son personnage de playboy milliardaire, plus jeune que sa sulfureuse compagne, deviendra un visage récurrent jusqu’à l’épilogue, en 1989.

Par la suite, Michael Nader rejoindra de le soap All My Children (La Force du destin en VF), dans lequel il joue de 1991 à 1999. Il en sera évincé par la chaîne ABC après avoir été interpellé en train de vendre de la cocaïne à un policier sous couverture. L’acteur, qui luttait depuis plusieurs années contre sa propre addiction, tentera en vain d’obtenir sa réintégration au casting.

Marié à deux reprises, père d’une fille baptisée Lindsay, Michael Nader avait participé l’an dernier à une collecte de fonds pour la recherche contre le Covid-19 avec d’anciens comédiens de Dynastie. Au moment de sa mort, il travaillait sur une biographie relatant son combat contre la drogue. Sa dernière apparition à la télévision remontait à 2001, dans un épisode de la série New York, Unité Spéciale.

Jérôme Vermelin

Si Alain Delon a connu plusieurs femmes dans sa vie, il n’a eu qu’une seule épouse : Nathalie Delon. Cette dernière, comédienne et réalisatrice, est décédée jeudi 21 janvier 2021 des suites d’un « cancer rapide« , comme l’a annoncé son fils Anthony. Retour sur le couple qu’elle formait avec l’acteur mythique.

En 1962, Alain Delon est en couple avec l’Allemande Romy Schneider lorsqu’il rencontre une certaine Francine Canovas, plus connue sous le prénom de Nathalie. Entre eux, le coup de foudre est tel que l’acteur décide de rompre ses fiançailles avec Romy, partie en tournage à Hollywood. Il épouse Nathalie durant l’été 1964, dans le Loir-et-Cher. La mariée est enceinte d’un garçon : Anthony Delon

« C’était pour la vie, on a été très heureux »

Après le mariage, le couple part aux États-Unis et y reste un an, avant de revenir à Paris avec leur nouveau-né. Nathalie devient actrice et tourne aux côtés de son époux dans « Le Samouraï » de Jean-Pierre Melville. Si sa carrière au cinéma se poursuit, son couple bat rapidement de l’aile. Le 14 février 1969, après quatre ans et demi de mariage, Nathalie et Alain Delon divorcent après que ce dernier se soit lié à Mireille Darc pendant le tournage du film « Jeff ».

Après cette relation, Alain Delon a vécu d’autres histoires d’amour et a eu deux enfants, Anouchka et Alain-Fabien, avec le mannequin Rosalie van Breeman. Mais il ne s’est jamais remarié, comme il l’expliquait en mai 2019 à L’Illustré : « C’était pour la vie, on a été très heureux, on a fait un enfant, Anthony. Un jour, on a décidé de se quitter. J’ai dit : ‘Je ne me marierai jamais plus.’ Je ne voulais pas que l’histoire se renouvelle, finir comme Eddie Barclay et ses six femmes.« 

La triste nouvelle du décès de Jean-Pierre Bacri a été annoncée par BFMTV et Le Point dans l’après-midi du lundi 18 janvier 2021. L’acteur, scénariste et dialoguiste s’est éteint à l’âge de 69 ans.

Le monde du cinéma est une nouvelle fois en deuil. L’acteur, scénariste et dialoguiste Jean-Pierre Bacri est décédé à 69 ans, une bien triste nouvelle annoncée par BFMTV ou encore Le Point. Son agente, Anne Alvares-Correa, a précisé à l’AFP qu’il a succombé à un cancer ce lundi 18 janvier 2021.

Le nom de Jean-Pierre Bacri restera à jamais associé à celui d’Agnès Jaoui, sa complice dans le 7e art mais aussi dans la vie privée. Les deux acteurs sont restés ensemble de longues années, jusqu’en 2012, et ont continué à jouer ensemble après leur séparation.

Son talent a éclaté au côté d’Agnès Jaoui rencontrée en 1987 au théâtre dans L’anniversaire de Pinter. Très vite, les « Jacri » – comme les surnommait Resnais – ont mis en commun leur humour acide et leur don d’observation pour écrire à quatre mains. Leur première pièce Cuisine et dépendances (1992) est un succès vite adapté au cinéma, tout comme Un air de famille (1996).

Figure de théâtre, Jean-Pierre Bacri a reçu un Molière en 1992 (Molière de l’auteur) pour Cuisine et Dépendances et le Molière du comédien dans un spectacle de théâtre privé en 2017 pour son rôle dans Les Femmes savantes.

Au cinéma, il a reçu quatre fois le César du meilleur scénario original (en 1994 pour Smoking / No Smoking, en 1997 pour Un air de famille, en 1998 pour On connaît la chanson et en 2001 pour Le Goût des autres). Jean-Pierre Bacri a remporté une fois le César du meilleur acteur dans un second rôle (pour son rôle de Nicolas dans On connaît la chanson) et a été nommé six fois pour le César du meilleur acteur.

Bougon le plus souvent, loufoque dans la comédie Didier d’Alain Chabat, Jean-Pierre Bacri était plus récemment apparu dans les films Le Sens de la fête d’Olivier Nakache et Eric Toledano avec Jean-Paul Rouve, Gilles Lellouche, Alban Ivanov… ou encore Place publique d’Agnès Jaoui et Photo de famille de Cécilia Rouaud sorti en 2018.

Premier comédien à avoir incarné l’espion 007 alias James Bond, l’Ecossais Sean Connery est décédé ce samedi 31 octobre…

007 n’est plus. Ce samedi 31 octobre, l’acteur britannique Sean Connery nous a quittés à l’âge avancé de 90 ans. C’est au Bahamas que celui qui nous a fait rêver pendant tant d’années grâce à une filmographie d’exception a poussé, dans son sommeil, son dernier soupir.  

Sean Connery : une vie qui commence dans la misère

Sean Connery, ce n’était pas qu’un célèbre acteur qui a fait tourner la tête des femmes du monde entier. Avant de découvrir les feux des projecteurs, la future idole a connu la misère… C’est à Édimbourg, au Royaume-Uni, que Sean Connery voit le jour le 25 août 1930. Sa mère, Euphamia officie comme femme de ménage tandis que son père, Joseph, est chauffeur d’engins de chantier. 

Une précarité lourde à porter qui l’a rapidement poussé à rechercher la route du succès. « Né dans la pauvreté abjecte des faubourgs d’Édimbourg, son rêve unique et primaire consiste à s’échapper. C’est la pauvreté qui a mis Sean Connery en route« , livrait l’un de ses biographes, Michael Feeney Callan.

C’est à l’âge de seize ans qu’il trouve un début de piste en quittant l’école et en rejoignant les rangs de la Marine. Une expérience courte puisqu’il l’a quitte trois ans plus tard à cause d’un ulcère à l’estomac. Cet échec ne lui fait pourtant pas baisser les bras. 

Poussé par son désir de s’en sortir, Sean Connery enchaîne les petits boulots. Ainsi, il devient un temps maître-nageur, maçon, routier, livreur de charbon, garde du corps et même polisseur de cercueil ! A partir des années 50, ses pérégrinations le mène peu à peu sur les plateaux de tournage.

Et à 27 ans, le succès le trouve enfin ! Repéré pour son rôle dans le téléfilm Anna Karénine produit par Rudolph Cartier pour la BBC en 1961, Sean Connery signe avec 20th Century Fox. C’est le début de la gloire pour celui qui incarnera à six reprises le plus célèbre des agents secrets. Au cours de sa longue carrière, celui qui a joué dans Le Nom de la Rose (1986), Indiana Jones et la Dernière Croisade (1989) ou encore La ligue des Gentlemen Extraordinaires (2003) a remporté plusieurs prix, dont un Oscar, deux Baftas et trois Golden Globes.

Un jubilé d’amour dans les bras de Micheline

Mais sa plus grande récompense, c’est sûrement Micheline. Une Française rencontrée il y a cinquante ans qui l’a accompagnée jusqu’au trépas. C’est en 1970 que les deux futurs amoureux se rencontrent au Maroc. À l’époque, celui qui a été élu l’homme le plus sexy de la planète à l’âge de 59 ans est toujours marié à sa première femme Diane Ciento, une actrice australienne avec qui il a eu Jason, né en 1963.  

Malgré la bague qui lui enserre le doigt, Sean Connery décide de passer sa première nuit avec la jeune artiste-peintre. Dans les colonnes de Gala en 2013, Micheline Roquebrune racontait sans rougir ce moment intime :

« La clé est sur la porte. Il lit le journal, allongé, nu. D’un bond, je saute sur le lit, défais ma ceinture en cuir verni, et fais mine de le fouetter en dansant. Il m’attrape et m’embrasse fougueusement. Presque brutalement. Animal. Sa peau exhale un parfum, non pas de sable chaud, mais plutôt de silex, une odeur tiède et enivrante de pierre que l’on frotte l’une contre l’autre. Je suis transportée. Les quatre jours qui suivent, nous continuons à jouer au golf comme des étrangers, puis nous nous retrouvons pour faire l’amour comme des fous« , confiait-elle. 

Un instant hors du temps qu’ils ont donc prolongé pendant cinquante ans…

Sa bataille contre la vie, elle l’a gagnée haut la main. Le vendredi 11 septembre 2020, Lorie Pester a annoncé qu’elle avait donné la vie à son premier enfant. Atteinte d’endométriose, la jeune maman est passée par bien des épreuves avant de réaliser son rêve…

Pour une surprise, c’est une surprise ! Lorie Pester vient de dévoiler sur Instagram qu’elle ne serait plus jamais Toute seule… puisqu’elle a donné naissance à son premier enfant. Sans dévoiler trop de détails, ni sexe ni prénom, la chanteuse et comédienne a expliqué qu’elle avait joué la carte de la discrétion, pendant des mois, par pudeur et par prudence. « J’attendais un peu avant de vous l’annoncer, a-t-elle expliqué. J’avais besoin de prendre le temps. Le temps de nous découvrir, celui de nous comprendre et de nous apprivoiser. Du temps pour savourer, à notre rythme, chacun de ces premiers instants, intenses, uniques. Pour ces raisons, je n’avais rien dévoilé jusqu’à présent mais aussi par superstition. Pendant la grossesse je redoutais que quelque chose de néfaste ne se produise, pas très rationnel j’en conviens…« 

En couple avec un homme bien mystérieux, Lorie Pester n’a jamais caché ce besoin fou qui la consommait, celui de devenir maman. Mais comme beaucoup de femme à travers le monde, la jeune femme de 38 ans a dû se battre contre l’endométriose, une maladie qui empêche entre autres d’avoir des enfants – ou qui rend cette étape extrêmement difficile. « Nous le méritions, après le parcours du combattant que fut mon désir de maternité, s’est-elle réjouie. Après l’accouchement j’étais sur un petit nuage. Je n’en revenais pas, je voulais profiter de tous ces moments magiques et attendre le moment propice pour partager ce bonheur nouveau, inédit, irréel, avec vous. Ce message est aussi pour celles et ceux qui doivent se battre pour pouvoir donner la vie. Vous dire de ne jamais perdre espoir, d’avoir foi en votre désir, jusqu’au bout.« 

Héroïne de la série Demain nous appartient, Lorie Pester aurait donc abandonné le rôle du lieutenant de police Lucie Salducci pour se consacrer à son envie d’enfants. Et si un retour reste possible dans la ville de Sète, nul doute qu’un tel bonheur ne laisse aucune place au regret. « Qu’importe les moments difficiles ou les périodes de doutes, ces phases où vous vous poserez la question de tout laisser tomber, conclut-elle. Au diable les douleurs, les torrents de larmes, ces jours où l’épuisement ne vous permet plus de porter votre propre corps. Je peux vous dire aujourd’hui combien ça en vaut la peine et que finalement l’adversité rend les choses plus belles encore. J’ai nourri bien des rêves mais celui-ci est l’accomplissement d’une vie. » On a hâte, toutefois, d’en savoir plus sur cet adorable bout de chou qui n’apparaît, sur le compte Instagram de maman, que sur une photographie très floue. Patience, patience…