Une actrice décidément très généreuse : le New York Daily News dévoile aujourd’hui qu’Elizabeth Taylor a légué plus de 800 000 dollars à son dernier mari, Larry Fortensky.

Septième mari de la star hollywoodienne, Larry avait rencontré Liz en 1996 alors qu’ils étaient en rehab. De son propre aveu, il a travaillé toute sa vie et n’a jamais profité de l’argent de la vedette. Cet argent tombe cependant au bon moment, puisqu’à 59 ans, Larry ne pouvait plus travailler (il a fait six semaines de coma en 1999 qui lui ont laissé de graves séquelles), était sans le sou et vivait dans un petit F2 de la banlieue de Los Angeles après avoir accumulé de « mauvais investissements ». Il recevait cependant une rente de la star de 1000 dollars qui lui aurait écrit à l’époque de leur séparation : « Larry chéri, je pense beaucoup à toi et m’inquiète à ton sujet. Je pense que tu pourrais avoir besoin d’une petite aide et j’aimerais t’envoyer 1000 dollars par mois pour le reste de ma vie ou jusqu’à ce que je meurs. »

Aujourd’hui, ce sont plus de 800 000 dollars que la star lui a légués.

Jeudi 5 mai, TF1 diffusera les deux premiers épisodes de la saison 6 de R.I.S. Police scientifique. Une saison qui marquera un véritable tournant dans la série policière de la Une puisque dès le 5e épisode, les fans devront faire leurs adieux à Gilles Sagnac, interprété par le comédien Philippe Caroit, ainsi qu’à Hugo Challonges (Pierre-Loup Rajot). Alors que nous vous révélions il y a quelques jours ce que cette saison explosive vous réserve, Philippe Caroit se confie avec une pointe de nostalgie dans les pages de Télé Star.

« On formait une vraie famille. Lorsque j’ai tourné les derniers épisodes, il y a un an, les adieux avec l’équipe ont été déchirants. Maintenant, je n’ai vraiment aucun regret », raconte-t-il. La raison de ce départ ? Il l’explique par l’envie de changement, pour lui, la série commencé à stagner. Il se lassait de ne pas voir son personnage évoluer : « A plusieurs reprises, j’ai demandé au producteur de sortir des scènes que j’avais l’impression d’avoir jouées cent fois. J’en avais un peu marre d’analyser des pattes de mouche… »

Mais ce départ n’a-t-il pas créé quelques tensions entre le comédien et la chaîne privée ? Il confie à ce sujet : « Je ne vous cache pas que nous avons eu des discussions parfois vives. Mais la séparation a été finalement réussie. »

C’est donc dans en paix qu’il a tourné à Marseille un nouveau téléfilm pour la chaîne Merci Patron ! dans lequel il donne la réplique à Véronique Genest : « C’était un bonheur de tourner avec Véro. Après mes vacances, je vais tourner pour France 2, en région parisienne et en Martinique Toussaint Louverture. »

Très occupé, celui qui sera donc remplacé par Michel Voïta dans R.I.S. semble plus épanoui que jamais.

Le 14 avril 2011, Gilles Jacob et Thierry Frémaux ont dévoilé la sélection officielle du 64e Festival de Cannes, à l’occasion de la conférence de presse qui s’est tenue à Paris.

Si nous savions que la manifestation débuterait le 11 mai par le Woody Allen annuel, Minuit à Paris (voir la bande-annonce), avec notamment notre première dame bien aimée, Carla Bruni-Sarkozy (actuellement enceinte), nous avons découvert, sans vraiment de surprises, le reste des films en compétition. Sans réelle surprise, car nous retrouvons des habitués qui ont vraisemblablement leur « pass permanent » pour la Croisette, si bien que l’on a décidé de faire notre Robert de Niro (président du jury de cette 64e édition) le temps de quelques minutes et de dresser le futur palmarès éventuel.

Meilleur scénario : Nous n’oublierons jamais que nous sommes en France et penserons à récompenser au moins un film français pour ne pas mettre en colère le pays hôte. Mais de préférence, un prix mineur pour ne pas non plus trop flatter leur ego surdimensionné. Le prix du scénario à Bertrand Bonello pour L’Apollonide, une histoire de maison close avec beaucoup de sexe dedans, remplit toutes les cases et devrait donc parfaitement faire l’affaire.

Meilleure mise en scène : Dès qu’il réalise un film, il est à Cannes, et il repart toujours avec un prix. Celui de la mise en scène était l’un des seuls qui manquait à Lars Von Trier, donc pour couronner son Melancholia d’anticipation avec des stars internationales dedans (voir la bande-annonce), il serait ravi de compléter sa collection de récompenses cannoises.

Meilleur acteur : On avait promis à Pedro Almodovar que c’était à son tour d’avoir la Palme d’Or pour La peau que j’habite, c’est d’ailleurs pour ça qu’il est venu. Il en avait marre qu’on la refile toujours à un réalisateur asiatique alors que lui aussi, il réalisait toujours des super films. Mais comme cette année la Palme d’Or est promise à Terrence Malick, et que c’est l’année prochaine qu’ils pourront inventer un Prix du 65e Festival afin de faire plaisir à un oublié, pour cette 64e édition, les organisateurs ont juste merdé. Résultat : Prix d’interprétation à Antonio Banderas pour son retour chez Almodovar. Pedro tire la tronche dans la salle, mais on se dit que ça fera au moins plaisir au bel Antonio.

Meilleur actrice : Cécile de France pour Le gamin au vélo. Les frères Dardenne ont déjà remporté deux Palmes d’Or (Rosetta en 1999 et L’enfanten 2005). On aime la Belgique – une partie fera peut-être bientôt partie de la France -, mais faut pas pousser non plus. Une troisième Palme serait improbable, mais comme on les aime bien, il faut qu’ils aient un prix. Et comme on adore Cécile de France la Belge, tout le monde est content.Prix du Jury : Habemus Papam, de Nanni Moretti. Encore un ancien vainqueur de la Palme. C’était pour le bouleversant La chambre du fils, en 2001. Encensée, l’histoire de ce Pape fraîchement élu et en proie au doute promet d’être l’un des événements du festival. Michel Piccoli est passé à ça d’avoir le prix d’interprétation (c’est Antonio qui l’a eu, vous suivez ?), celui du Jury récompensera la totalité du film, d’autant que Nanni a la particularité de mieux vieillir que Brigitte Bardot, et ses films s’en ressentent.

Grand Prix du Jury : Sleeping Beauty, de Julia Leigh. Brillante auteure australienne, la jeune femme de 41 ans signe un premier film au buzz monumental et figurera sans aucun doute au palmarès. Une femme (seule Jane Campion a gagné la Palme en 1993 pour La leçon de piano), un premier film (seul Steven Soderbergh a remporté la Palme pour son premier film avec Sexe, mensonges et vidéo, en 1989), peut-être trop d’un coup pour une Palme d’Or. Le Grand Prix lui ira comme un gant de soie.

Palme d’Or : The Tree of Life de Terrence Malick (voir la bande-annonce ci-dessus). Espérée l’année dernière. Grandement attendue cette année après avoir fait volontairement l’impasse à Venise et à Berlin, cette magnifique fresque existentialiste du plus grand cinéaste en activité est la plus belle et objective Palme d’Or depuis des années.

Les paris sont ouverts, rendez-vous le 22 mai.

Tout le monde se l’arrache, les artistes et les marques, et les hommes en sont dingues. Les femmes aussi d’ailleurs, car Nicki Minaj aime travailler son ambiguïté sexuelle.

Après le remix de Till The World Ends, avec Britney et Kesha, Nicki Minaj poursuit son ascension en partant à la découverte de son public. Pour ses concerts, elle a en ce moment une coiffure incroyable, elle reprend les codes de la célèbre Marge Simpson, qui travaille plutôt sur le volume et la couleur plutôt que sur la douceur, contrairement à une Beyoncé ou une Mariah Carey. Elle déclarait au magazine People : « Mes perruques changent toujours de poids, de largeur, de couleur et de taille. Lorsque je les porte, je sens que je peux être une personne différente chaque jour et c’est quelque chose d’excitant. »

Célèbre aussi pour son postérieur, Nicki Minaj aime être moulée dans des combinaisons bariolées et profite de cet atout incontestable pour allumer un homme par soir. Elle le fait monter sur scène, s’assoir sur une chaise et lui offre un lap-dance… Le rappeur Lil Wayne y a eu droit une fois, puis ce furent deux militaires américains qui ont reçu ce cadeau, pour les récompenser de leurs loyaux services.

Et Nicki Minaj a de l’humour aussi. Interrogée par une radio à propos du mariage du Prince William et de Kate Middleton, le 29 avril prochain, la rappeuse de 26 ans a répondu ironiquement : « Je n’y assisterai pas. Je crois que ça me rendrait trop jalouse. C’est moi qui aurais dû porter cette robe de mariée ! »

Une superbe nouvelle pour l’ancienne vedette des podiums, déjà maman d’Aurélien, 10 ans en juin, qu’elle a eu avec Raphaël Enthoven et qui désirait plus que tout donner un enfant à son président de mari, qu’elle a épousé en février 2008.

Après trois ans et demi d’amour, le couple réalise enfin son rêve.

Le magazine confirme et affirme donc une nouvelle fois son information exclusive. Il nous tarde de voir Carlita l’annoncer officiellement, chose qu’elle devrait faire prochainement à Deauville – ou juste avant de s’y rendre ? -, lors du sommet du G8 qui se déroulera à la fin du mois de mai.

Si Carlita, lors de sa visite officielle en Inde avec son mari, avait prié pour « avoir un autre fils« , il est beaucoup trop tôt, vous l’imaginez bien, pour connaître le sexe de ce bébé.

La première dame doit maintenant se ménager, s’épargner toute fatigue et ne penser qu’au bébé qui va naître. Avant d’annoncer cette grossesse officiellement, comme l’expliquait le professeur Tournaire dans Closer, elle doit surtout être préoccupée par deux risques essentiels, majorés par son âge. Le premier est celui d’une fausse couche et le second est le résultat de l’amniosynthèse. Mais ce test fiable à 100% (qui dépiste une anomalie chromosomique, celui de la trisomie 21) peut être évité (il est aussi un risque de fausse couche) car il y a aujourd’hui d’autres moyens de dépistage.

Rassurons-nous tout de même, de nos jours, une grossesse à 43 ans est devenue une chose normale. Laurence Ferrari avait 43 ans quand elle est tombée enceinte de son petit Elliott qui est magnifique, Madonna avait 42 ans quand elle attendait son fils Rocco, Estelle Lefébure avait 44 ans quand elle attendait son fils Giuliano, Adeline Blondieau est enceinte à 40 ans… Et pour ne pas oublier les femmes en politique Rachida Dati avait 43 ans quand la petite Zohra est née !

On a hâte de voir Carlita s’arrondir ! Ce serait une grande première en France puisque qu’aucun président de la République n’a, jusqu’ici, eu d’enfant pendant son mandat.

Ce fut la semaine de toutes les boulettes pour TF1… Et, jamais deux sans trois, après Laurence Ferrari en milieu de semaine, et Jean-Pierre Pernaut, vendredi, c’est au tour de Julien Arnaud, joker de Claire Chazal à la présentation du JT week-end, de faire une petite erreur.

Alors qu’il lance un reportage sur la catastrophe de Tchernobyl, à l’occasion du 25e anniversaire de cette tragédie humaine et environnementale, le présentateur annonce : « C’est une coïncidence de l’histoire, l’accident nucléaire de Fukushima est intervenu vingt-cinq ans après celui de Tchernobyl. C’était précisément le 26 avril 2006. » Vous l’aurez compris, il s’est trompé d’année et a annoncé 2006 au lieu de 1986. Une erreur qui sera rectifiée dès le retour à l’antenne, après le sujet. Une séquence à découvrir dans notre lecteur vidéo !

Une bourde qui relève de la faute d’inattention de la part du personnel de TF1 chargé de retranscrire le prompteur. On est loin des deux grosses erreurs mises en évidence cette semaine dans les JT de 13 heures et de 20 heures de la première chaîne.

Mardi 19 avril, dans son JT de 20 heures, Laurence Ferrari présentait un sujet sur Benoît XVI, promettant en exclusivité que « le pape a ouvert pour la première fois les coulisses du Vatican à une équipe de TF1. » En réalité, il s’agissait d’un sujet filmé par CTV, la chaîne officielle du Vatican… en 2007 ! Les fervents défenseurs du souverain pontife crie au « bidonnage« . Ils n’obtiendront que de molles excuses de la journaliste, lors du journal du jeudi 21 avril.

Vendredi 22 avril, c’est Jean-Pierre Pernaut qui faisait, à son tour, une erreur notoire. Dans son journal de 13 heures, il présentait les chiffres de la Bourse de Paris en augmentation « de 0,43 % à l’heure qu’il est, à 4021 points« , a-t-il affirmé. Seul souci, le vendredi 23 avril, Vendredi Saint, est l’un des trois jours de l’année où la Bourse de Paris est… fermée ! Contacté par le journal Le Parisien, Pernaut est furieux et on le comprend : « En régie, on m’avait dit qu’il n’y avait pas de bourse. (…) Le service économique a indiqué, au contraire, qu’il y avait de la bourse. (…) Pendant le générique (de fin, ndlr), nous avons réalisé cette énorme bourde. J’étais furieux ! J’en suis désolé. » Notre JPP, lui-même, parle d’« une énorme bourde »...

Comme diraient nos confrères de PureMédias, quelles bourdes nous réserveront les JT de TF1 d’ici la fin du week-end pascal ?

Une icône du cinéma d’auteur

Héroïne de Truffaut et de Téchiné, partenaire de Jean-Paul Belmondo à deux reprises et comédienne auréolée de deux César, Marie-France Pisier a inscrit son nom dans le cinéma français en devenant une icône du cinéma d’auteur des années 1970.

Née à des milliers de kilomètres de la France, le 10 mai 1944 à Dà Lat (dans l’ancienne Indochine française, actuel Viet Nam), fille d’un gouverneur colonial en Outre-Mer, Marie-France Pisier s’est toujours passionnée pour la comédie, faisant partie dans sa jeunesse d’une troupe de théâtre amateur. Ses grands et magnifiques yeux n’ont pas laissé indifférent François Truffaut, qui la choisit en 1961 pour donner la réplique à Jean-Pierre Léaud dans Antoine et Colette, l’un des sketchs de L’Amour à vingt ans, puis on la retrouvera dans la dernière aventure de Doinel, coécrite par la comédienne en 1979. « Truffaut cherchait une jeune fille qui ne soit pas midinette, ce qu’il a apprécié chez moi, c’est ma très grande désinvolture, » racontait-elle pour L’Internaute.

Icône du cinéma d’auteur français, Marie-France Pisier répand son élégance dans cet univers, tournant pour les plus grands, tels que Robert Hossein (La Mort d’un tueur, Les Yeux cernés, Le Vampire de Düsseldorf), Alain Robbe-Grillet (Trans-Europ-Express), Luis Buñuel (Le Fantôme de la liberté), Jacques Rivette (Céline et Julie vont en bateau) et André Téchiné (Souvenirs d’en France, Barocco, Les Soeurs Brontë).

César et popularité

La reconnaissance de la profession se fera, entre autres, par les César. En 1976, elle obtient le prix du meilleur second rôle dans Cousin, Cousine de Jean-Charles Tacchella, puis l’année d’après dans Barocco de Téchiné. Ses grands yeux captivent l’assemblée à chacune de ses sorties…

Cousin, cousine ne lui apporte pas qu’un César mais la notoriété aux Etats-Unis, vu le succès du film outre-Atlantique, séduisant les Américains par la finesse « à la française » de l’oeuvre. La comédienne tourne alors quelques films aux Etats-Unis et en Angleterre, dont la grande épopée sentimentale sur fond de Seconde Guerre mondiale The Other Side of Midnight avec également Susan Sarandon, ou, un peu plus tard, Chanel Solitaire, avec Timothy Dalton. Néanmoins, la carrière étrangère de Marie-France Pisier ne prend pas son envol. Qu’importe, en France, elle est et reste parfaite.

Durant la décénnie 1980, elle joue dans La Banquière de Francis Girod, Le Prix du danger d’Yves Boisset et Parking de Jacques Demy. Elle donne également la réplique à Jean-Paul Belmondo dans le populaire As des as de Gérard Oury, retrouvant Bébel après Le Corps de mon ennemi d’Henri Verneuil (1976).

Deux dernières décennies discrètes

Au cours des années 1990, elle se fait plus rare mais collabore toute de même avec Andrzej Zulawski dans La Note bleue, Manuel Poirier dans Marion, et Raoul Ruiz pour Le temps retrouvé. Elle joue les mères dans trois films des années 2000 : Dans Paris de Christophe Honoré, Pardonnez-moi de Maïwenn et Il reste du jambon ? d’Anne de Petrini, son dernier film sorti en salles en 2010. Marie-France Pisier reconnaît : « Je n’ai pas autant de propositions aussi magnifiques qu’à mes débuts. Mais quand j’ai tourné avec Maïwenn dans Pardonnez-moi, c’était une expérience incroyable de jouer en improvisant. » (France-Soir)

Télévision, théâtre, écriture, réalisation...

Pour la télévision, elle offre ses talents dès les années 1970 et continuera régulièrement à travailler pour le petit écran, avec des performances notables dans Le Crime de Pierre Lacaze de Jean Delannoy (1983), Le Tiroir secret (1986), téléfilm réalisée par Michel Boisrond, Roger Gillioz, Édouard Molinaro et Nadine Trintignant ou dans la saison 2 de Clara Sheller, Le Chasseur et Revivre. Sur les planches, elle clame les mots de Sacha Guitry à plusieurs reprises, dans N’écoutez pas Mesdames et Le Nouveau Testament. En 2009, Marie-France Pisier jouait dans la pièce A.D.A. L’Argent des autres de Jerry Sterner.

Marie-France Pisier se lance également dans une carrière d’écrivain, publiant le roman Je n’ai aimé que vous et Le bal du gouverneur. Ce dernier, ouvrage largement autobiographique sur son enfance en Nouvelle-Calédonie, sera adapté par ses soins au cinéma en 1990 avec Kristin Scott Thomas. En 2002, elle réalise Comme un avion avec Bérénice Bejo, oeuvre faisant écho au décès de ses parents.

L’actrice et la politique

Diplômée en droit et science politique, Marie-France Pisier explique pourquoi elle a continué ses études, parallèlement à une carrière florissante : « Je suis issue d’une famille dans laquelle le bagage intellectuel et les diplômes comptaient beaucoup. Ma mère m’a poussée à prolonger mes études, ce qui d’ailleurs me plaisait tout à fait. » (L’internaute) Intellectuelle et engagée, elle croisera le chemin de Daniel Cohn-Bendit en 1968. D’après Michel Revol du Point, Daniel Cohn-Bendit s’était résigné à l’époque à quitter la France, las de vivre en clandestin : « Les gars du réseau appellent Marie-France Pisier, une jeune comédienne dont la soeur, Evelyne Pisier [universitaire française et écrivaine], a épousé Bernard Kouchner. Elle assurera le voyage de retour. Marie-France Pisier et Daniel Cohn-Bendit, les cheveux teints en noir, roulent vers le Luxembourg au volant d’une belle voiture de sport, une MG décapotable. […] La frontière du Luxembourg franchie, il glisse un oeil à son accompagnatrice. ‘C’est là qu’est née notre histoire’, avoue le passager clandestin. Les deux amants se retrouvent une ou deux fois à Francfort avant de s’offrir deux semaines de vacances dans un hôtel de luxe en Sardaigne. » C’est elle qui avait eu l’idée de teindre la chevelure très rousse du révolutionnaire de Mai 68, pour passer inaperçu…

Marie-France Pisier sera l’une des trois épouses de Georges Kiejman, avocat et homme politique français. C’est lui qui pilota la procédure de divorce à l’amiable entre Nicolas Sarkozy et Cécilia, représenta la famille de Marie Trintignant dans le procès de Bertrand Cantat et défendit en 2009, le cinéaste Roman Polanski.

Icône du cinéma d’auteur, mais jouant également dans des oeuvres populaires, Marie-France Pisier, mariée et maman d’un garçon Mathieu, 27 ans et d’une fille Isis, 24 ans, a su également s’investir dans les combats intellectuels de son époque. « Je ne sais pas avoir des regrets. Je ne peux rien regretter de la vie. Quand j’ai des déceptions, j’essaie de les transformer, d’en faire autre chose, une force nouvelle. » (L’Internaute) Nous, nous regretterons de ne pas l’avoir assez admirée, plus longtemps, la belle et fascinante Marie-France Pisier.